河北省石家庄市鹿泉区非遗：金凤扒鸡、通天河花会与舞龙的文化传承
在河北省石家庄市鹿泉区这片文化底蕴深厚的土地上，金凤扒鸡、通天河花会与舞龙作为三项重要的非物质文化遗产，承载着鹿泉人民的历史记忆与文化基因，是鹿泉区文化生态的重要组成部分。
一、金凤扒鸡：百年传承的味觉记忆
历史渊源与制作工艺
金凤扒鸡起源于1908年，由马鸿昌随父在石家庄大桥街创立的“红须利”店铺发展而来。其传统制作技艺融合德州扒鸡工艺与本地特色，采用蜂蜜上色炸制，佐以十八味中草药秘方老汤焖煮十余小时，形成“炸得匀、煮得久、焖得烂”的独特工艺。2007年，该技艺被列入河北省非物质文化遗产名录，成为石家庄饮食文化的标志性符号。
文化内涵与产业创新
金凤扒鸡不仅是美食，更是鹿泉人情感联结的载体。其“恭卧状”造型（双翅衔于口中，双腿卧入腹腔）象征吉祥如意，承载着人们对美好生活的祈愿。历经百年传承，金凤扒鸡已从单一产品发展为气调鸡、椒麻鸡等十余个品种，形成“养殖-加工-销售”全产业链，拥有近300家连锁店，产品辐射全国市场。2024年，金凤品牌获评“河北老字号”，2025年入选“燕赵名品”，并入驻雄安老字号商业街，成为河北传统商业文化的代表。
技艺传承与未来展望
金凤扒鸡的传承坚持“传承不守旧，创新不离宗”的理念，在保留传统工艺精髓的同时，引入现代化生产设备与营销模式。例如，通过直播带货拓展线上渠道，建设金鸡文化馆与鲜食体验厅推动文旅融合。未来，金凤扒鸡将继续以文化为根、创新为翼，让这一百年老字号焕发新的生机。
二、通天河花会：神话与民俗的交融
历史溯源与表演形式
通天河花会源于鹿泉区获鹿镇三街村，是山西人传授的介于舞蹈与武术之间的民俗表演，已有300余年历史。其表演以《西游记》中通天河故事为蓝本，演员分别扮演孙悟空、猪八戒、沙和尚及鱼精、蚌精等角色，通过五大场次、二十多个套路展现神话情节。表演中，锣鼓器乐与武术动作交织，形成“舞武一体”的艺术风格。
文化价值与传承现状
通天河花会集武术、戏剧、舞蹈于一体，是民间艺术形式的荟萃。其服饰装扮、动作表演吸收传统戏剧精华，如孙悟空的灵动、鱼精的狡黠，均通过肢体语言生动呈现。作为鹿泉区重要的民俗活动，通天河花会在农闲及春节期间定期演出，成为活跃群众精神文化生活的重要载体。近年来，通过非遗进校园、社区展演等活动，更多年轻人开始接触并学习这一技艺。
艺术特色与时代意义
通天河花会的艺术魅力在于其“活态传承”——演员与观众共同参与，使神话故事在现实中“复活”。其表演不仅是对古典文学的艺术演绎，更是对传统道德观念的传递。例如，孙悟空与妖精的打斗象征正义战胜邪恶，猪八戒的滑稽动作则增添了节日的欢乐氛围。在当代，通天河花会成为连接历史与现实的纽带，让传统文化在创新中延续。
三、舞龙：龙腾盛世的文化图腾
历史渊源与表演形式
鹿泉区北白砂舞龙起源于清代初期，距今已有三百余年历史，是省级非物质文化遗产。舞龙由青绿色水龙和红黄色火龙组成，每条龙长28米，由11名演员操控，另有领舞绣球手、鼓手等辅助角色。表演以龙珠为指引，通过腾、跃、翻、滚、缠、穿等动作展现龙的精气神，套路包括“双龙出水”“二龙攀柱”“腾云驾雾”等20余种。
文化象征与节庆意义
舞龙在鹿泉区是重大节庆活动的必备节目，象征风调雨顺、五谷丰登。两条龙分别代表阴阳调和、天地和谐，56米的总长度暗合中国56个民族的团结。表演中，舞龙队员随鼓乐节奏舞动撑杆，龙身翻腾如波涛汹涌，绣球引动似游龙戏珠，场面宏大震撼。尤其在元宵节等传统节日，舞龙与大鼓、腰鼓等节目共同构成民俗盛宴，吸引市民游客驻足观赏。
传承挑战与创新发展
随着现代化进程加快，舞龙传承面临演员老龄化、年轻一代兴趣缺失等问题。为此，鹿泉区通过非遗进校园、设立传承基地等方式培养后备人才。例如，北白砂舞龙队与当地学校合作，开设舞龙课程，让学生从小接触这一传统技艺。同时，舞龙表演与文旅融合，成为鹿泉文化旅游的亮点项目，为非遗传承注入新动力。
结语
金凤扒鸡、通天河花会与舞龙，作为鹿泉区非物质文化遗产的瑰宝，承载着历史的厚重与文化的温度。它们不仅是技艺的传承，更是精神的延续。在当代社会，鹿泉区通过政策支持、教育普及、产业创新等举措，让这些非遗项目焕发新的生机。未来，随着更多人参与非遗保护，这些文化符号将在新时代绽放更加璀璨的光芒，成为连接过去与未来的文化桥梁。