“三线战略”如同一幅宏大的蓝图，在“非遗纪元”内部激起了巨大的反响。每条战略线都迅速组建了核心项目组，开始了紧锣密鼓的推进。而与周锐那边开始优化模型、林砚那边聚焦顶级资源的“热闹”相比，沈砚心负责的第三战略线——“全球探索”，则显得格外沉静，甚至有些“另类”。
她的办公室，原本堆满了各种织物样本、染料和古籍，如今又增添了好几排新的书架，上面摆满了诸如《全球手工艺地理》、《非物质文化遗产保护国际公约详解》、《东亚漆器艺术流变》、《非洲部落符号与编织》这类厚重的中外文书籍和报告。空气中弥漫着旧书页和墨水的气息，混合着淡淡的、来自不同地域的奇特香料样本的味道——这是她最近开始研究的一部分。
她没有急于派出商务考察团，也没有立刻联系海外的代理商。她深知，文化上的冒进比商业上的冒进更具破坏性。她的第一步，是构建一个坚实的认知框架，一次系统性的“思想远征”。
她将自己和一支由她亲自挑选的、兼具文化素养与数据分析能力的小团队，埋首于浩瀚的资料中。她们的工作台上，铺开着世界地图，上面用不同颜色的图钉标记着各种手工艺集群、重要的博物馆、研究机构和非政府组织。
“我们不能用中国的尺子，去丈量全世界。”在一次内部研究例会上，沈砚心对团队成员说道，她的指尖轻轻点着地图上的欧洲板块，“比如这里，法国和意大利，他们的‘遗产’概念与商业品牌的结合已臻化境，形成了坚固的审美霸权。我们的‘天工集’要去挑战的，不仅是产品，更是这套他们制定并维护了上百年的‘游戏规则’。我们必须先理解他们的规则，才能找到切入的缝隙，或者……创造我们自己的规则。”
她的研究，带着学者特有的抽丝剥茧的耐心。她不仅看市场报告，更深入研究艺术史、社会学着作，分析历届重要艺术与设计双年展、三年展的议题和展品，试图捕捉全球审美思潮的变迁。
“看这里，日本。”她的激光笔移向东方，“他们对‘道’的追求，对材料本身神性的尊重，使其手工艺体系呈现出一种内敛的、近乎哲学化的完整性。与他们合作，可能性大于竞争，但前提是，我们必须展现出对等的、对技艺精神的深刻理解，而非仅仅商业上的算计。任何轻浮的接近，都会被视为亵渎。”
团队成员们记录着，不时提出自己的发现。
“沈总，这是关于东南亚地区草编工艺的初步报告。”一位年轻的研究员递上一份文件，“他们的社区合作社模式很有特点，但缺乏有效的商业化路径和品牌保护，导致很多精美技艺和图案正在流失，或者被廉价复制。”
沈砚心接过报告，仔细翻阅，眼中流露出惋惜与思索：“这正是我们的‘非遗学堂’和商业化赋能模式可能发挥作用的地方。但需要注意，绝不能是居高临下的‘拯救者’姿态，而必须是平等的、基于共同发展的‘伙伴’关系。我们要输出的不是标准答案，而是一套可供本地化改良的方法论。”
她的视野并未局限于传统的工艺强国。随着研究的深入，她的目光投向了更广阔的非洲、南美洲……
“你们看这些马孔德乌木雕刻，还有这些安第斯山脉的编织图案，”她指着投影幕布上充满生命张力的图像，语气中带着惊叹，“它们的视觉语言如此独特，充满了原始的律动和与自然深刻的精神连接。西方现代主义艺术曾从中汲取了无数养分。我们东方美学体系，是否也能与这些同样古老而充满活力的文明进行对话，碰撞出新的火花？”
这个提问，让整个会议室陷入了沉思。这已经超出了单纯的市场拓展范畴，上升到了文明互鉴的层面。
赵小满的数据团队适时介入，他们开始尝试构建一个“全球手工艺价值评估模型”，不仅纳入经济指标，更引入了文化独特性、社区影响力、传承危机程度等多维参数，试图用数据化的方式，为沈砚心的宏观思考提供更精准的决策支持。
江临的技术团队也开始行动，他们为沈砚心的研究搭建了一个内部的“全球手工艺数字档案库”，利用图像识别和自然语言处理技术，高效地归类、检索和分析海量的跨文化资料。
夜深了，沈砚心独自留在办公室。墙上的世界地图被各种颜色的线条和注释覆盖，变得异常丰富。她站在地图前，感觉自己仿佛一个文明的勘探者，正在绘制一幅前所未有的、关于人类手工艺智慧与情感的隐形图谱。
她意识到，中国非遗的商业化路径，其对“温度”与“速度”的平衡，对社区与市场的连接，对传统与创新的融合，在面对全球范围内手工艺共同面临的传承危机与商业化困境时，确实展现出一种极具参考价值的“中国方案”。这不仅仅是商业机会，更是一种文化责任。
她拿起笔，在一本厚厚的笔记本上写下：
“全球探索，非为征服，而为对话。非为输出标准，而为共享路径。吾等手握东方智慧炼就之匙，或可开启更多被尘封的文明宝库，让散落世界的匠心，重新闪耀于时代之光下。”
她知道，这条“绿色”的航线，注定漫长而充满未知，但它所指向的，是一个远比商业成功更为宏大的愿景。这份沉静的研究工作，正在为“非遗纪元”未来的全球化征程，奠定最深厚、最稳健的文化基石。
第281章完